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Miriam del Valle Rodríguez
Región Cuyo
Lugar de recolección:
San Juan
Época de recolección:
Todo el año
Marca:
Alumbra (by suyai)
Narrativa del autor
00:00 / 01:25
La vestimenta como piel remite al cuerpo ,como experiencia perceptual y subjetiva de un interior-exterior siempre conectado.Un sentir diferente ..un modo de relacionarnos con el afuera ,de modo más cómodo y natural.
Descripción del
proyecto
Breve biografía
Suyai nació de Miriam del Valle Rodríguez durante la pandemia, como respuesta a un proceso de introspección profunda y necesidad de reconexión con la naturaleza. Comenzó con tintes naturales y guardas inspiradas en el paisaje y la memoria ancestral, nació del recuerdo de las manos de mi abuela Antonia en sus dedos flacos y rugosos pero suaves acomodando urdimbres bajo el algarrobo al lado del aljibe, nació del olor a hierbas en las mañanas, del fuego en esas ollas viejas en las que teñía, de la pieza donde se guardaba la cosecha de algodón y donde amaba jugar, si, nació de esa herencia que día a día me recuerda que la tierra tiene VIDA Y QUE TODO LO DONA A QUIENES LO VALORAMOS. Con el tiempo (por error), apareció el ecoprint, no solo como técnica, sino como una manifestación viva que pedía su propia identidad. Fue entonces cuando el proyecto —ya conocido como Suyai— evolucionó y dio lugar a Alumbra (by Suyai): una nueva etapa que respeta el origen pero que incorpora una mirada más luminosa, experimental y profundamente consciente del entorno. Esta transformación representó un reencuentro con mis raíces y, al mismo tiempo, una apertura hacia una creación con conciencia, propósito, sensibilidad y compromiso ambiental.
Breve descripción de la pieza
Chaleco Fusión
Este chaleco integra tejido en telar artesanal con cuero vacuno intervenido mediante ecoprint, reflejando mi búsqueda constante de tradición, experimentación y conciencia ambiental.
1. Tejido artesanal (espalda)
El panel trasero lo tejí en telar de peine, utilizando la técnica de tres orillos (sin flecos en la base ni en los laterales; solo en sisa y cuello, disimulados con costura).
Fibras utilizadas: vellón de oveja e hilado de pelo de cabra.
Proceso de teñido:
El vellón de oveja, que hilé a mano, lo teñí con yerba mate (80% del peso del hilado), empleando agua, alumbre y sulfato casero elaborado con óxidos de hierro. Para neutralizar el efecto del óxido utilicé bicarbonato. El tiempo de cocción fue de 40 minutos con alumbre y 5 minutos finales con sulfato. El tinte sobrante lo guardé para un próximo uso.
El pelo de cabra lo hidraté durante 2 horas en agua con vinagre. Esa misma agua la reutilicé para la cocción, incorporando un tinte de reserva de cáscaras de cebolla proveniente de un baño tintóreo anterior.
Una vez concluida la cocción, enjuagué bien las fibras y las neutralicé en agua tibia con bicarbonato para detener la acción del óxido y suavizar la textura. Finalmente, las sequé a la sombra.
2. Intervención en cuero (delanteros)
Los paneles delanteros los realicé en cuero vacuno de descarte, que intervine con ecoprint.
Preparación del cuero: lo remojé durante 24 horas en agua con carbonato CASERO (que obtuve transformando bicarbonato mediante calor, liberando CO₂ y agua). Prefiero este procedimiento porque, aunque más lento, me asegura un insumo seguro y natural, evitando recurrir a químicos de uso cuestionable.
Inspiración: sigo la filosofía de Nicola Brown y su método de la “olla sucia”, que propone reducir el uso de mordientes químicos y privilegiar siempre los recursos naturales. Aún continúo en la búsqueda de nuevas alternativas para reemplazar este componente.
Proceso tintóreo: extendí el cuero en una batea con agua y el carbonato casero, al día siguiente lo tendí en el mesón, lo impregné con hojas y flores frescas (eucalipto, algarrobo, margaritas amarillas y lilas, caléndulas, jarilla, entre otras), espolvoreando también cúrcuma. La cocción fue lenta y suave. El curado final lo realicé a la intemperie, tensando el cuero.
Sostenibilidad: el agua del remojo la reutilicé en la cocción, y los restos vegetales los incorporé al compost.
3. Detalles de diseño y sostenibilidad
El interior lo forré con tafeta reutilizada de un tapado antiguo, prolongando así el ciclo de vida de un material ya existente.
En uno de los delanteros dejé a la vista un recorte, como gesto consciente de aprovechamiento integral del cuero, evitando descartes innecesarios.
El Chaleco Fusión es para mí mucho más que una prenda: es un testimonio de técnicas ancestrales, de mi pasión por la experimentación tintórea y de un profundo compromiso con la sostenibilidad.
Tiempo aproximado de producción de la pieza (desde el inicio hasta el final del proceso):
4 a 7 días
Género / Composición del tejido base utilizado:
Mohair, Cuero vacuno, oveja
Origen del recurso tintóreo:
Nativa: especie vegetal propia del territorio local, de origen autóctono., Desecho: recurso natural que se utiliza como residuo o subproducto, recuperado para teñido (ejemplo: cáscaras de cebolla, yerba usada, restos de poda).
Técnica de tintes naturales e impresión botánica utilizada en la pieza:
Impresión botánica: hojas o cortezas enrolladas en la tela que se fijan en el teñido., Teñido en olla: fibra sumergida en baño de tintura con calor para fijar color.
Mordientes utilizados en la pieza:
Alumbre, Bicarbonato de sodio, Hierro (sulfato ferroso o agua de óxido), Vinagre
Recursos vegetales utilizados:
Algarrobo, Cáscara de cebolla, Curcuma, Eucalipto, Jarilla, Yerba mate, margaritas lilas, caléndulas
Contacto
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